李勁松 1989年以平面設計學生身份，成為香港首家獨立音樂廠牌創立人之一。1992年開始創作聲音作品，後以製作人身份參與一百多張專輯的製作和出版，並以聲音藝術家身份在台前演出，為電影、現代舞、實驗影像配樂，廣泛參與世界各地藝術、文化、音樂活動的策展、監製、製作、交流等，通過不同藝術專案和多個音樂組合，在亞洲和歐洲以出版、表演、展覽等形式活躍至今。

出生南音世家的蔡雅藝，從小受到母親與民間南音樂師的藝術感染，從閩南民間土壤得到滋養，有系統地研習南音，與它結緣三十餘年。 由於深諳南音的文化內涵、以至它在現代社會中的困境，2012年，蔡氏從新加坡回到泉州，先後創立「南音雅藝」推廣平台和南音雅藝文化館，走進不同場所空間分享南音，有別於以往只局限在傳統社團裡。 近年，南音雅藝初步實現了南音的跨方言地區傳播，獲得不少青年人的喜愛與支持，無論是否閩南語系的，都能共唱一曲。

陳思來自2003年起，透過錄音工作與多位南音大師交流，尤擅南音琵琶彈奏。2006年參與閩南南音生態研究課題，走訪廈門、漳州和泉州近百個南音社團，並主持多張南音專輯的錄製與出版。2008年赴新加坡工作，曾擔任新加坡城隍藝術學院藝術策劃及世界南音聯誼會理事；2012年起擔任「泉州南音記錄工程」主要錄音師及琵琶彈奏。2015年與南音雅藝團隊一同受邀，遠赴瑞士日內瓦聯合國總部作南音文化交流活動。

陳志江在2010 年畢業於香港演藝學院中國戲曲課程，主修戲曲伴奏。陳氏自小隨父習粤曲，又先後隨名家張向華、林斯昆、孫永志學習笛子，學生時期活躍於香港各大小型中樂團，又隨關秉文、歐陽婷學習胡琴。2013年於新編粤劇《李治與武媚》（廖玉鳳編劇）擔任音樂設計；2014至17年間，於香港中文大學戲曲資料中心主辦之「民初粤樂探微」講座音樂會系列擔任樂師，重構早期樂譜。2012年創辦「一才鑼鼓」，致力撰寫説唱南音，並發掘戲曲的各種表演形式。

「才」為鑼鼓經之記譜用字，用作「錘」字之簡寫；又云「一錘鑼鼓十日」，有連演十日之意。「一才鑼鼓」於 2012 年成立，旨在發掘戲曲的各種表演形式，2017年製作戲曲獨腳戲《俺，武松》，於香港文化中心劇場演出兩場。其創辦人陳志江近年積極編撰說唱南音，2017年更為非物質文化遺產辦事處於三棟屋博物館主辦之「細說新唱．南音」，演出新撰說唱南音。

米路什是新媒體設計師及跨媒介藝術家，現於巴黎生活和工作。他在視覺和新媒體藝術方面造詣深厚，同時涉獵設計、塗鴉、視頻等領域，熟悉文化人類學和多媒體研究。他熱愛音樂和藝術演出，與電子音樂家、當代作曲家、詩人、作家、視覺和多媒體藝術家等合作，開創出獨具個人特色的電子文化。 米路什活躍於各種國際活動，2000至08年間，致力於影像藝術的開發和拓展，尤其在3D和投映領域，製作出360度沉浸式視頻裝置。

詩人和譯者，著有詩集三本，譯詩多本。2010和2011年兩度在澳洲本德農擔任駐場作家，2013年獲意大利諾西德國際詩歌獎（Premio Mondiale di Poesia Nosside）。目前為「香港國際詩歌之夜」執行總監、香港藝術發展局藝術顧問（文學藝術）、香港《聲韻詩刊》主編及澳門故事協會副總編輯。

曾景輝自幼熱愛舞蹈和音樂，於2010年入讀香港演藝學院舞蹈學院，主修當代舞。2013年加入城市當代舞蹈團（CCDC），成為全職專業舞者至今。 曾氏在學期間已積極參與編舞工作，兩度獲頒CCDC舞蹈中心獎學金。其編舞作品《異域》於2012年獲邀參與廣東現代舞周，2014年於東邊舞蹈圑《炫創者》節目中再度公演。2016年，在CCDC《舞人習作》節目中發表作品《暪．逃》，大獲好評；同年於舞蹈年獎頒獎典禮中發表獨舞新作《獨》。2017年在香港藝術節「香港賽馬會當代舞蹈平台」節目中發表作品《叁角厝》。